Izvan nastupa uživo, svaka nota glazbe koju ste ikad čuli u životu elektronički je obrađena prije nego što vam dođe do uha. Snimanje, miksanje i savladavanje hvatanja prolaznih trenutaka nadahnuća, maksimiziraju njihov zvučni potencijal i čuvaju ih za trajnost. Tehnologija za to neprestano se razvija od rođenja snimljene glazbe u drugoj polovici 19. stoljeća. Mikrofoni i prijenosni kasetofoni omogućili su snimanje narodne glazbe na otvorenim poljima i hotelskim sobama 1920-ih. Kasnije su luksuzni studiji za snimanje dizajnirani prema zvučnim specifikacijama. Na kraju su izgrađeni luksuzni objekti za stanovanje u kojima su umjetnici mjesecima zatvarali svijet kako bi se uronili u kreativno iskustvo. Danas ljudi snimaju glazbu kod kuće na svojim prijenosnim računalima, prenose je na Internet i postaju superzvijezde.
Dokumentarni film iz 2018. godine Snimanje u tijeku prvak u profesionalnom studiju za snimanje i ispituje kako je na njega utjecala digitalna tehnologija, i dobra i loša. Režirao ga je Justin L. Fisher, glazbenik i audio inženjer koji je veteran St. Louis 'SmithLee Productions, komercijalnog studija za snimanje s punom uslugom koji je prebrodio mnoge oluje koje trenutno upleću glazbenu i zvučnu industriju. Trenutno je dostupan za streaming na Amazon Primeu.
Foto: Gravitas Ventures
Snimanje u tijeku opisuje studio za snimanje mitskim izrazima, svetu planinu gdje se glazbene ideje čarobno pretvaraju u umjetnička remek-djela. Producent Matt Ross-Spang uspoređuje ih s crkvama templarskih vitezova, profesor audio tehnologije Mark Rubel naziva ih hramovima zvuka, a inženjer studija Jason McEntire opisuje ih kao siguran prostor za umjetnike. U teoriji, savršeni studio trebao bi pružiti okruženje u kojem se glazbenik može usredotočiti isključivo na svoje izvedbe i ponuditi neograničene zvučne mogućnosti da zapale svoju maštu i ožive svoje skladbe.
Na vrhuncu, studiji za snimanje građeni su od temelja s kliničkom preciznošću kako bi maksimizirali kvalitetu zvuka i razinu udobnosti. Trebali su puno prostora i skupo drvo za dnevne sobe, izolacijske kabine i kontrolne centre. Oprema za snimanje koštala je puno, a mnogi su studiji bili opskrbljeni vrhunskim instrumentima koje sami glazbenici nisu mogli priuštiti. Kako nam kaže inženjer Gary Gottlieb, mogli smo imati sve što smo željeli. Imali smo sve najbolje studije, imali smo svu najbolju opremu, najbolje glazbenike, najbolje inženjere, najbolje producente, najbolje pisce. Snimanje nije bilo jeftino i umjetnici su često bili na milosti i nemilosti svojih izdavača da financiraju sesije snimanja.
manifest netflix sezona 4
Počevši od 1980-ih, napredak u digitalnoj tehnologiji učinio je snimanje pristupačnijim i prijenosnijim. Desetljeće kasnije, digitalno dijeljenje datoteka poharalo bi prihode od glazbe u osnovi čineći svu snimljenu glazbu besplatnom. Iako se na streaming audio gledalo kao na ažurirano sredstvo distribucije, trenutne cijene autorskih naknada pogoduju samo najvećim umjetnicima. Studiji za snimanje osjetili su prstohvat s obje strane, jer su izdavačke kuće smanjile svoje proračune za snimanje kako bi nadoknadile gubitke, a umjetnici su sve više mogli isporučivati kućne snimke dovoljno dobre za objavljivanje.
Producent Eric Mixerman Sarafin kaže da je glazbeni posao trenutno samo mali mikrokozmos sjebane cijelosti ovog jebenog sustava. Kao i u mnogim industrijama, plaće stagniraju od sredine 1980-ih dok su troškovi rasli. Ključ opstanka današnjih snimateljskih studija bio je prilagodba. Iako neki studiji sada nude širi spektar usluga, od bodovanja na televiziji do proizvodnje ploča, drugi su smanjeni. Je li to savršeno rješenje? Ne. Je li se nešto izgubilo? Da. Kao što primjećuje Gary Gottlieb, generacija slušatelja i glazbenika koji su glazbu čuli samo na slušalicama ili zvučnicima na prijenosnom računalu, ne znaju kako bi dobra glazba mogla zvučati. Nažalost, mnogi su se legendarni studiji zatvorili.
Dok Snimanje u tijeku ne nedostaje neuvjerljivih sredovječnih muškaraca koji žale za glazbenim stanjem, također je realno u vezi s tim kamo industrija ide i priznaje blagodati nove tehnologije. Učinak demokratizacije snimanja prijenosnih računala i internetskog marketinga omogućio je novoj generaciji umjetnika koji, prema riječima gitarista Guns N ’Roses Richarda Fortusa, nisu pod utjecajem etiketa i producenata i ljudi koji im govore kako to treba biti. Glazbenost i kvaliteta snimanja ponekad trpe, ali ne žele svi snimati u najsuvremenijim objektima ili stvarati besprijekorne snimke. Domaće snimanje omogućuje glazbenicima da ne mažu manžetu, prema glazbeniku iz St. Louisa Andyu Whiteu, koji kaže: To može biti jeftino i usrano, a opet imati osobnost.
Dok Snimanje u tijeku ne nedostaje neuvjerljivih sredovječnih muškaraca koji žale za glazbenim stanjem, također je realno u vezi s tim kamo industrija ide i priznaje blagodati nove tehnologije.
Dok Snimanje u tijeku 'Namjere se ne zamjeraju, izvršenje bi moglo biti bolje. Prekrasno snimljen, ima prekomjerno pametnih ljudi koji govore vrlo inteligentne stvari, toliko da podsjeća na istaknuti kolut, a ne na narativni dokumentarac. Otprilike sat vremena osjeća se požurivano i Fisher bi dobro učinio da se duže fokusira na manje. Međutim, njegova naklonost temi i optimizam nadvladavaju sve nedostatke. Umjesto da se zadržava na idealiziranoj prošlosti, film prihvaća kompliciranu budućnost, odakle se studio za snimanje transformirao, iz otmjenog mjesta s prekrasnim drvenim zidovima i podovima, kako kaže Gary Gottlieb, bilo gdje gdje se nadareni ljudi okupljaju i stvaraju.
Benjamin H. Smith je pisac, producent i glazbenik iz New Yorka. Pratite ga na Twitteru: @BHSmithNYC.