U početku bijaše tama. Rani pećinski ljudi imali su jednostavne, grube misli orijentirane na akciju: loviti, ubijati, jesti, preživjeti. Sada u svojoj drugoj sezoni, animirana serija Adult Swim Iskonski odvija se u pretpovijesnom svijetu koji dopušta povremeni polet divlje mašte, poput vještica sa sjajnim očima ili brzodjelujućeg virusa zombifikacije. Unatoč tome, opasnim krajolikom kojim prolaze neandertalac Spear i tiranosaurus Fang - dva ožalošćena usamljenika, ujedinjena u dubokom, ali nestabilnom partnerstvu protiv svoje okrutne, gladne okoline - upravlja se tim istim načinom razmišljanja o 'jedenju pasa', prema kojem je samoodržanje važno najviši imperativ. Nema dijaloga; postoji samo instinktivna motivacija, na koju se djeluje brzo i s vrućom krvožednošću. Međutim, malo po malo, par svjedoči i sudjeluje u prvim tračcima uljudnosti dok paraju, grizu i sijeku svoj put kroz zvjerinjak neprijatelja megafaune. Izazovi s kojima se suočavaju zahtijevaju da se teško razvijaju, ali prava pobjeda leži u stvaranju boljeg načina života - koji nije tako gadan, okrutan ili nizak.
Kreator i legenda animacije Genndy Tartakovsky vidi Iskonski kao priču o podrijetlu vrste, unatoč svim njezinim sekvencama borbe s bijelim zglobovima i strašnim zvijerima. Nove epizode naglašavaju lucidnost glavnih likova, odmičući se od uglavnom epizodne strukture pakla tjedna u prvoj sezoni u uključenije, dugotrajnije pripovijedanje koje ovisi o sazrijevanju psihologije. Dok Spear i Fang traže otetu neandertalku i suočavaju se s izaslanicima budućnosti koja brzo nadolazi, rastu zajedno sa Zemljom, sve bliže modernosti. Rad Tartakovskog oduvijek je skrivao svoju sofisticiranost ispod površina prilagođenih djeci, bilo na crtićima posvećenim kanonu poput Dexterov laboratorij i Samuraj Jack , ili pametniji nego što izgledaju Hotel Transylvania Slike. S Iskonski , njegove ideje o nasilju i sukobu zadiru u veći teritorij no ikad, čak i dok svoj stil smanjuje na bitne elemente od mesa i kostiju.
Nekoliko kratkih dana prije Iskonski Druga sezona hit Adult Swim i strujanje na HBO Maxu, Tartakovsky sjedi za Zoomom s om kako bi razgovarali o filozofiji i tehnici svog novog remek-djela (ljubavnog djeteta Bugs Bunnyja i Teški metal mag, kako on to kaže), njegove nade za nadolazeći film u boji Popravljeno , i kako je sklopio mir s Popaj projekt koji nikada nije nastao.
RFCB: Koncept Iskonski budući da je tako jednostavan i minimalan, je li bilo teško nastaviti se razvijati i napredovati narativno u novoj sezoni? Koji ste novi teren morali probiti?
GENNDY TARTAKOVSKY: Morao sam ponovno razmisliti gdje želim ići s ovom predstavom. Obožavatelj sam žanra, ove vrste stvari, ali to vas vodi do neke vrste vladara-faraona 10 000 godina prije Krista , Zvjezdana vrata tip mjesto. Čim smo otišli tamo, činilo se da je sve pogrešno, kao da radimo drugu predstavu i da to nije u redu. Pa smo krenuli ispočetka, zapitali se što bi bilo uzbudljivo gledati unutar emocionalnog putovanja na koje želimo poslati ove likove. Zbog uspjeha nečega poput 'Coven of the Damned', epizode u kojoj je vještica izgubila kćer, shvatili smo da složeni koncepti još uvijek mogu biti jasni i razumljivi svima. Mislio sam da bismo trebali nastaviti poticati složenost, iako je serija naizgled tako jednostavna. Kopamo duboko i iznosimo puno više misli, neke gotovo egzistencijalne ideje. Kao pripovjedač, to je najuzbudljivija stvar koju mogu učiniti, osim što imam najsmješnije moguće akcijske scene. Htjeli smo sve pojačati i odbaciti publiku.
U drugoj epizodi nove sezone upoznajemo novi lik koji komplicira odnos između Speara i Fanga. Kako istražiti nijansiranije emocije i složenu dinamiku - žaljenje, ljubomoru, zrele osjećaje - samo pogledom i rikom?
To je nešto oko čega sam bio najviše uzbuđen. Čim smo imali tu ideju, rekao sam: “To je to. Ako možemo ovo, možemo gotovo sve.” Da odgovorim na vaše pitanje, svi ti osjećaji su potpuno dostupni. Složeni su, naravno, ali svi smo bili tamo. Sve što sam trebao učiniti bilo je potaknuti taj impuls za povezivanjem, gdje točno znate što osjećaju. Najveći iskorak koji sam morao napraviti je povjerenje u publiku. Stalno to preispitujem, jer se na kraju odvojim od posla. Vidim crtež dinosaura i pitam se: 'Osjećam li nešto od ovog pogleda?' Nakon što to vidite toliko puta, upadnete u korov i postane apstraktno. Zato morate vjerovati da će vas publika dočekati tu gdje jeste.
Je li priroda animacije da doista dobijete osjećaj o djelu kao cjelovitoj stvari tek u trenutku kada ste u postprodukciji?
Nešto ranije od toga, kad vidim da su prve animacije počele pristizati. Sve radimo nelinearno, pa čim krenemo s uređivanjem, kažem, 'O moj Bože, mogu to osjetiti! ' Onda kada radimo u boji i glazbi, to pojačava taj osjećaj i dobivate puno bolju sliku o tome funkcionira li ono što radite ili ne.
Mora da je teško zadržati jasnu viziju onoga što želite kada radite u tako fragmentiranom stilu.
Mislim da je to vjerojatno najvažnija stvar koju sam naučio raditi. Postajete dobri u tome, zadržavajući cjelokupnu sliku. Zaista nisam tip koji se bavi velikim detaljima, ali sam osoba širokih pogleda. Smislio sam kako procijeniti što je važno, što je ključno, jer ćeš se inače zakačiti za nešto što se pokaže prilično besmislenim. Ako uspijem sastaviti ploču scenarija, znam da imam nešto što se može razraditi.
Kako izgledaju scenariji za ove epizode? Kakav oblik poprima izvan umjetnosti?
Počinjemo - ja i koscenarist Darrick Bachman i tko god radi ploču scenarija, ako ne ja - i rastavljamo priču, a Darrick piše nacrt na dvije ili tri stranice. Nije detaljan, više kao smjernica koja će vas provesti kroz svaki od značajnih ritmova priče. Sve ostalo se radi kroz vizuale, to je vizualno pripovijedanje. Ali tamo dobivate srž.
Serija je smještena u drevni svijet i pridržava se drevnog morala koji nam se ponekad može učiniti stranim. Vidimo da se uvlače djelići ljudskosti — milosrđe, suosjećanje, savezi umjesto slijepog individualnog preživljavanja. Je li unaprjeđenje tog koncepta veliki dio druge sezone?
Da, točno. Upoznajemo pleme Picts, rani narod koji je živio na području današnje Škotske. Dok prolazite kroz epizode, vidjet ćete čovječanstvo u svom najboljem i najgorem izdanju. Nisam zapravo želio da se Koplje i Očnjak bore protiv prvih organiziranih ljudskih civilizacija; Mislio sam da bi Piktima bilo zanimljivije suosjećati s njim, vidjeti golemog lupa i pomoći mu. Željeli smo dublje istražiti to i Spearovu svijest o tome. Ima životinjske misli, ali shvaća što Pikti znače, da bi radije bili prijatelji nego neprijatelji. On usvaja takvo razmišljanje i shvaća da ima više za sebe nego što je mislio.
Zanima me, jer također dijeli ovaj brutalni mentalitet starog svijeta - jeste li vidjeli Sjevernjak ranije ove godine?
nisam! Htio sam to vidjeti, na mom je popisu. Cijela stvar s Vikinzima, germanskim plemenima, tom kulturom, sve je to ukorijenjeno u DNK ove serije. Tip koji je izvorno napisao Conan Barbarin , Robert E. Howard, bavio se poviješću. Bio je toliki obožavatelj toga, a u 30-ima to nije bilo tako lako istraživati kao sada. Lik Conana bio je izdanak svih tih stvarnih civilizacija. Njegove su me knjige potaknule da pomnije proučim povijest. Želio sam napraviti Viking projekt ranije u svojoj karijeri, čitaj tonu. Ideja o različitim dijelovima čovječanstva koji se razvijaju različitim brzinama, to mi je fascinantno, pogotovo kada se preklapaju.
Postoji jedna kratka snimka u traileru figure kraljevskog izgleda na divovskom prijestolju. Između toga i izgubljene Mire dok je Spear traži, mislite li da je nova sezona više bazirana na luci od onoga što je bilo prije?
O da. To je jedna priča. Postoje male priče unutar velike, ali to je jedno veće putovanje na kojem su Spear i Fang.
Oblikovanje me dosta podsjeća na strukturiranje naracije stripa, probleme unutar priče koja se sastoji od više dijelova.
Zasigurno. To je strip, to je pulp, to je anime. A danas, u razdoblju bingewatchinga koje imamo, pravo je vrijeme za ovakvu tjednu priču. Kad ga ljudi naknadno otkriju, bit će i vraški pun sat.
Stil animacije je neobičan po tome što je istovremeno grub i sofisticiran. Kako uvući konac u tu iglu uspostavljanja izgleda koji je grub i prljav kao predmet, a opet nekako elegantan?
Htjeli smo da izgleda sirovo, više od svega. I ja i scenograf Scott Wills smo djeca 70-ih, pa volimo pomalo prljave stvari: Teški metal magazin, Frank Frazetta u velikom stilu. Postoji stegnutost i labavost. Postoji energija, što je riječ koju često koristimo. Za nas uspjeh znači da ljudi kad ovo gledaju osjećaju nešto što ne mogu imenovati. Zaključavate se u energiju. Pokretne slike, samo niz crteža, mogu vam ubrzati otkucaje srca, ubrzati disanje. U svakom slučaju, ne želite da bude previše savršeno ili previše čisto. Trebalo bi imati osjećaj ručnog rada. Pogledajte stare crtiće Bugs Bunnyja — stvarno možete vidjeti da ih je netko nacrtao, tako da je to nešto čemu se priklanjate.
kada će biti objavljena četvrta sezona yellowstonea
Kad smo radili probne projekcije prve sezone, svi bi cijelo vrijeme šutjeli, a ja sam mislio da padam. Ali ljudi su jednostavno bili uvučeni. Moja omiljena priča: otišao sam u Atlantu pokazati drugu epizodu ljudima Adult Swima, njih pedeset ili šezdeset. Moj je šef zgrabio komad pizze prije nego što je sjeo, a kad je epizoda završila, nije uzeo niti jedan zalogaj. To je najbolji odgovor kojem sam se mogao nadati. Rekao je: 'Oh, da, jeo sam!' To je san.
Moji vršnjaci, čini se da što su stariji, to manje rade. Idem u suprotnom smjeru. Što sam stariji, to više želim raditi. Jako sam se mučio s crtanjem kad sam porastao, čak i kao redatelj uvijek sam želio postati bolji umjetnik. Sada se konačno osjećam kao da imam više kontrole nad onim što crtam, linijom od glave do ruke. I samo uživam. Nema ništa gore nego pokušati nacrtati Dextera, a jednostavno ne izgleda dobro. S Iskonski , to bi me ubilo. Jednom, izlazi prirodno i organski.
The Četvrta Hotel Transylvania film je nedavno izašao, i to je prvi bez Adama Sandlera koji je izrazio glavnu ulogu. Što se tamo dogodilo?
Mislim da je to bila stvar čistog rasporeda. Možda postoji nešto više od toga, ali koliko ja znam, samo su mu se događale druge stvari. Znam da ima ugovor s Netflixom, to ga zaokuplja, a i oni rade na proširenju svoje animacije. Tko zna, možda je usredotočen na to.
Radujem se tvom sljedećem filmu Popravljeno , što zvuči drugačije od mnogih vaših prošlih stvari. Koncept me podsjetio na film koji jako volim, Mačak Fritz. Ima li tu zajedničke loze?
Pa, nije X-ocjena. Ali smiješno je, jer Popravljeno je bezobrazan, s oznakom R, naravno. Ali više je inspiriran atmosferom Judda Apatowa.
Kao Zabava s kobasicama ?
Čak ni, mislim kao Super loše , Napuhan , gdje su likovi cijela stvar. Svi mi imamo srednjoškolske prijatelje za koje mislimo da su najsmješniji ljudi na svijetu i pitao sam se kako bih te ljude mogao učiniti urnebesnima svima, a ne samo meni. Počelo je kao da vidim mogu li snimiti film koji je čisti karakterni komad. Moj početni prijedlog bile su četiri životinje koje su prijatelji, i to se zvalo Budz , sa Z. Razgovarao sam sa Sonyjem o ovome otprilike 2009. i shvatili su! Svidjelo im se i željeli su ga, ali smatrali su da bi trebao imati definiraniji koncept. I mislim da su me bogovi animacije sigurno blagoslovili tog dana, jer sam tamo u sobi samo izlanuo: “Oh! Oni su psi, pa će jedan od njih biti kastriran, a to im je zadnji dan prije toga.” Jedini put u životu da sam prodao jednostavnu rečenicu za nešto. Dolebdjelo je do mene odozgo. Ali onda je izvršni direktor koji je radio na njemu unaprijeđen, pa je film stavljen na čekanje, a nitko ga drugi nije htio raditi, i to nas dovodi do danas. No, to je proizašlo iz te ideje, učinivši moje prijatelje svima smiješnima. Htio sam preuveličati njihove osobnosti, uz stvarno dobro napravljenu ručno crtanu animaciju.
Zadnje što sam htio pitati — što se dogodilo s Popaj značajka?
Uglavnom, mrtav je. Bili smo tako uspješni s njim, našim testom i pričom koju smo sastavili. Ali na kraju dana, htjeli su novog Popaja, a ja nisam bio voljan ići kamo su namjeravali. Tada je koncept bio Popaj, ali ne i Popaj. Bilo nam je u redu s presvlačenjem, ali bilo je puno toga čega smo se htjeli držati. Dakle, to je bilo to. Bože, to je bilo prije osam godina, a još uvijek me ponekad pitaju o tome. Moglo je biti dobro, ali hej.
Charles Bramesco ( @intothecrevassse ) je filmski i televizijski kritičar koji živi u Brooklynu. Osim u u, njegovi su radovi objavljeni iu New York Timesu, Guardianu, Rolling Stoneu, Vanity Fairu, Newsweeku, Nylonu, Vultureu, The A.V. Club, Vox i mnoštvo drugih polurenomiranih publikacija. Omiljeni film mu je Boogie Nights.