Kada prvi put uđete u Muzej pokretnih slika u Astoriji, Queens, nakon što ste kupili ulaznice i ušli u pravo predvorje, tu je motocikl. I to ne bilo koji motocikl: ovo je motocikl koji vozi Daryl Dixon (Norman Reedus) na AMC-u Hodajući mrtvaci . Vozilo je samo nagovještaj onoga što dolazi u ekspanzivnoj, detaljnoj izložbi muzeja, 'Živjeti s živim mrtvacima', koja je otvorena u lipnju i traje do 1. siječnja 2023.
Međutim, unatoč velikom, odvažnom motociklu u inače bijelom predvorju zgrade, ovo nije dobrodošlica u Walking Dead Experience, gdje zombiji čekaju da vas prestraše iza svakog ugla. Umjesto toga, vjerno misiji muzeja, ovdje se radi o stavljanju AMC-jevog čudovišnog hita, koji će uskoro završiti svoj rad do kraja ove godine , u pravom povijesnom kontekstu.
“Što je tako jedinstveno Hodajući mrtvaci ono što se odvija tijekom vremena jest to da stvarno pobliže promatra kakve su učinke zombi apokalipse na ljude koji su ostali i kako oni pokušavaju ponovno izgraditi svoj svijet i svoje društvo,” rekla je kustosica izložbe Barbara Miller za h-townhome .
epizoda južnog parka večeras
I zapravo, zaroniti u TWD Njegovo mjesto u povijesti počinje dok hodate prema dizalima, s nizom plakata za filmove o zombijima koji datiraju prije i poslije Hodajući mrtvaci . Idite na treći kat, a oni bez posebne ulaznice potrebne za ulazak u 'Living With The Walking Dead' i dalje će moći uroniti u povijest zombija; od početaka mita o zombiju, do originalnog izdanja Richarda Matheona Ja sam legenda , pogledati filmove Georgea A. Romera koji su sve započeli.
Međutim, sama izložba je nevjerojatna za svakog obožavatelja franšize; i čak pruža više nego dovoljno konteksta da i radnja i proces stvaranja serije budu fascinantan dubinski zaron čak i za najobičnijeg ljubitelja televizije. Počevši sa zidom ukrašenim svakim izdanjem stripova Roberta Kirkmana, Tonyja Moorea i Charlieja Adlarda, posjetitelj muzeja vodi se pokraj kultnih bolničkih vrata prikazanih u prvoj epizodi TWD , prošli kostimi i rekviziti kontekstualizirani u svijetu Hodajući mrtvac , i konačno do niza akcijskih figurica iz McFarlane Toys, prije nego što vas ostavi sa zidom prekrasnih slika obožavatelja, s izjavama umjetnika.
I da, još uvijek postoje neki strahovi i odvratni trenuci, čak i između čitavog povijesnog konteksta. Da saznate više o tome kako je nastala izložba? Nastavi čitati.
h-townhome: Zašto muzejska izložba za The Walking Dead? Što je dovelo do te odluke?
Barbara Miller: Prepoznali smo kulturni utjecaj koji Hodajući mrtvaci imao široku popularnost i smatrao je da je vrijedno retrospektivnog pogleda na emisiju prigodom njezina završetka. Ali mislim da osim samo priznanja samoj emisiji, ono zbog čega smo bili uzbuđeni bilo je stavljanje serije u povijesni kontekst žanrova na koje se oslanjala i na neki način ih proširivala. Dakle, ne bi bilo Hodajući mrtvac bez filmova Georgea Romera, koji su se pak oslanjali na ove trope proizašle iz pojave zombi filmova u tridesetima. A onda razvoj te vrste postapokaliptičnih narativa u pedesetima.
Robert Kirkman napravio je strip koji je sve to destilirao u ovu dugačku priču u svojim stripovima. I bio je vrlo eksplicitan u vezi sa željom da stripovi predstavljaju film o zombijima koji nikad nije završio. Ali bio je strip, pa što onda Hodajući mrtvaci učinio kroz televiziju, koja je naravno ovaj beskrajno ekspanzivan medij za razliku od filmova, uzeo je priče onako kako su skicirane u stripu i realizirao ih u ovoj pokretnoj slici, vizualnom jeziku koji se zapravo oslanjao na te žanrove i također ih proširio na nešto novo. To je bilo nešto što smo bili uzbuđeni istražiti, korijene toga i nasljeđe Hodajući mrtvaci je.
Definitivno me jako pogodio taj aspekt kad sam ušao u muzej. I želim se vratiti na to za sekundu, ali samo da nastavim hodati kroz ovo... Dakle, kada odlučite, 'U redu, ovo je nešto što možda želimo učiniti.' Kada pristupate izgradnji ovakve izložbe, koji je prvi korak? Pronalazi li koji su komadi dostupni? Je li to izgradnja opće ideje i predstavljanje AMC-a ili mreže ili kako dalje?
Da, ne, to je odlično pitanje. Već smo imali dobar odnos s AMC-om nakon nekoliko partnerstava s njima u prošlosti. Napravili smo mali Breaking Bad izlagati unutar naše glavne izložbe. A onda smo napravili veliko istraživanje Ludi ljudi iz perspektive dizajna. Tako da smo imali lijep odnos s ljudima tamo. Iznijeli smo im ideju kako bismo vidjeli imaju li interesa to istražiti s nama. I bili smo vrlo eksplicitni u vezi s tim da to želimo prikazati unutar ovog naslijeđa, da to neće biti samo Hodajući mrtvaci iskustvo. Da smo htjeli pogledati i povijesne aspekte ovoga. Stvarno su bili na brodu. Bili smo jako usklađeni oko koncepta priče koju smo htjeli ispričati. A onda su nam omogućili pristup djelima na izložbi.
Imate sve te stvari izvana koje vas stvarno vode kroz povijest; od plakata u hodniku koji vodi do dizala, do prostora s ulaznicama, imate povijest Georgea Romera... Imate ograničenu količinu prostora unutar Muzeja pokretnih slika. Dakle, kako odabrati: 'U redu, ovo je mjesto gdje ćemo položiti ovu stvar. Ovo je mjesto gdje ćemo postaviti ovu stvar. To će dovesti ljude do ove izložbe.”
Da. To je posao. To je ono što se događa iterativno između mene dok skiciram ono što osjećam da priča treba biti, a zatim gledam koje artefakte imamo koji bi mogli ispričati tu priču, jer iskreno, izložbe se bave stvaranjem naracije u trodimenzionalnom prostoru. Dakle, možemo imati određene točke koje želimo iznijeti o priči, ali bez materijala da je oživimo, što radimo? Mogli bismo to imati i u knjizi. Dakle, pitanje koje uvijek morate postaviti je: 'Ako ćemo ovu priču ispričati na izložbi, što je zapravo čini posebnom za kontekst izložbe?'
kada je sljedeća sezona Star Trek Discovery
Dakle, to je kao, 'Kako ćemo povezati točke koje želimo istaknuti i također koji prostor imamo?' To je vrlo ponavljajući proces koji se događa između mene i dizajnerice izložbe, Danae Colomer, s kojom sam vrlo, vrlo blisko surađivao u stvaranju ovoga. Ne radi se samo o tome da ja kažem: 'Evo hrpe stvari koje želim pokazati, idi smisli kako to postaviti u prostor.' Stvarno razumije što je ovaj prostor i vrlo, vrlo blisko surađuje s dizajnerom kako bi ga oživio.
Sviđa mi se što počinješ s onim zidom stripova i onda završavaš s akcijskim figuricama McFarlanea i umjetnošću obožavatelja. Dakle, razgovarajte malo o prikrivanju TV stvari u ono što obožavatelji koji to znaju samo iz TV emisije mogu smatrati sporednim stvarima, ali svi znamo da je to dio cijele stvari.
Pa, ne vidim odgovor obožavatelja i uključenost obožavatelja Hodajući mrtvaci kao sporedni uopće. Na neki način to je bio doista ključni aspekt ovoga za koji sam smatrao da ga je važno uključiti u isti trag. Ako promatramo fenomen Hodajući mrtvaci , onda je sudjelovanje obožavatelja ključni aspekt toga, jer nije samo kao, 'Postoji emisija i ona postoji u svijetu, a onda ima svakakvih ljudi koji reagiraju na nju.'
Mnogo je dinamičnije i interaktivnije od toga. A način na koji je fandom uključio ove priče i likove u svoje proživljeno iskustvo je fascinantan i veliki je dio naslijeđa ovoga. Dakle, ako gledamo naš opći okvir Hodajući mrtvaci je razumjeti odakle je došao i kakvo je njegovo naslijeđe, u smislu onoga što ostavlja za sobom, onda je fandom veliki aspekt toga. Mi imao započeti izložbu pogledom kako je postavljen stol sa stripom, jer očito je tako nastao. Tako da smo doista morali posjetitelje uvesti u izložbu, iz ove povijesne perspektive kako su sve te ideje i ti vizualni tretmani nastali u ovim različitim žanrovima, i kako je to destilirao Robert Kirkman, i onda ste u kutiji u svijet televizijskih emisija.
Nisam nužno stajao tamo i provjeravao svaki pojedini, ali se svakako činilo da je to bilo svako izdanje stripa. Je li uopće bilo problema u traženju?
koliko epizoda u sezoni 3 moći
To je svaki problem, a mi smo se oslonili na Skybound, tvrtku Roberta Kirkmana, da nam ih isporuči. Bilo nam je važno da to nisu samo grafički elementi, da su stvarni artefakt, dakle svi su stripovi. Nisu samo naslovnice sa stvarima između. I predstavlja… Definitivno smo htjeli dati vrlo dinamičan osjećaj volumena, broja stripova koji su postojali. Nismo samo htjeli ispričati tu priču. Zaista smo željeli stvoriti gestu unutar izložbe koja vas je gotovo zadivila: “Pogledajte cijelu ovu priču, koliko je ova priča opsežna, koliko je svezaka, izdanja, prošlo dok hodate u TV svijet. ” Pa da, Skybound je bio od velike pomoći u pružanju pristupa njima.
I kao izvornom obožavatelju stripova, to mi se stvarno svidjelo, i to je tako upečatljiva slika dok uđete tamo. Ali, naravno, glavni dio izložbe su rekviziti, to su kostimi, to su skice iza kulisa i informacije. Razgovaraj sa mnom kroz tok toga. Nije baš kao, 'Evo sobe prve sezone, evo sobe druge sezone.' Postoji donekle kronološki tijek, ali opet, kako to strukturirati dok navodite ljude da prolaze kroz stvarnu izložbu?
Definitivno nismo namjeravali učiniti ono što ste rekli, provesti vas kroz čitavu kronologiju same emisije. Bilo je više kao da smo htjeli odabrati nekoliko priča za ispričati. Dakle, koje su ključne priče za koje smatramo da ih je važno ispričati o ovoj emisiji? Počinjemo s ovom idejom onoga što nazivamo izgradnjom svijeta živih, umjesto da se fokusiramo na krvoproliće, užas i čudovišta od zombija. Što je tako jedinstveno Hodajući mrtvaci kako se odvija tijekom vremena je da stvarno pobliže gleda na učinke zombi apokalipse na ljude koji su ostali, i kako pokušavaju ponovno izgraditi svoj svijet i svoje društvo. O tome govori onaj početni najveći prostor na izložbi. Unutar ovog žanrovskog svijeta koji je postavljen, 'Evo ovih zombija, krenuli su da vas uhvate.' Posjedovanje ove ekspanzivne vremenske trake omogućuje vam da pogledate, s velikim nijansama, kako ljudi ponovno grade svoje živote unutar tog konteksta.
I naravno, to dovodi do raznih zastrašujućih stvari. Vidite nešto od toga u radu Georgea Romera, gdje on naglašava sukob među ljudima, dok pokušavaju preživjeti zombije, društveni komentar. Ali Hodajući mrtvaci ide mnogo dublje u to. Dakle, gledate, ne samo u užas onoga što predstavljaju nemrtvi, gledate u užas koji vreba u svakom čovjeku, izvlačeći u biti najbolje i najgore od ljudi kada se suoče s ovim katastrofalnim vremenima. To je zapravo ono što je prvi dio trebao predstavljati, ne toliko kronologiju razvoja serije, već raspakiranje te ideje izgradnje svijeta živih.
A onda imamo srednji dio, koji se nadovezuje na taj prvi dio u smislu: 'Pa, ako ćeš dugo živjeti s hodajućim mrtvacima oko sebe, kako ćeš ih uključiti u svoj život?' Ne radi se samo o ubijanju svih njih. Ako su nemrtvi faktor vaše svakodnevice, koji su to odnosi i kako ih gradite? I tako se taj dio bavi time jer je to jedinstveni aspekt žanra koji zapravo dolazi na scenu samo kada imate tu ekspanzivnu vremensku liniju za pogledati. To zapravo ne možete spakirati u film od sat i pol. To možete učiniti tijekom godina i godina televizije.
Posljednji dio prije fandoma je pogled na izvanrednu šminku koja je stvorena za show. Osjećali smo da to zaista zaslužuje svoju priču. Šminka koja je očito stvarala nemrtve, The Walkers, ali i protetika koja je bila neophodna za stvaranje uvjerljive krvi dok su ljudi bili nasilno napadani. Prilozi, odnosno ostavština koja Hodajući mrtvaci ostalo za svijet protetske šminke je mnogo. Što su Greg Nicotero i ljudi iz KNB-a morali učiniti kako bi inovirali montažnu šminku, kako bi stvorili ove svjetove koji su bili vrlo uvjerljivi kroz praktičnu šminku; ali morali su to činiti kontinuirano, svaki dan, svaki tjedan, puno, puno godina, puno su toga doprinijeli tom polju. Pa smo se htjeli pozabaviti i tom pričom.
Samo ste se malo dotakli ovoga, ali bio sam ugodno - vjerojatno pogrešna riječ - ali iznenađen što postoje neki zapravo izuzetno odvratni, vrlo mokri rekviziti, poput guvernerovog tijela, i imate izloženo Glenovo lice razbijeno u lice, između ostalog. Je li bilo ikakvih zabrinutosti oko te razine nasilja ili se to samo čini kao dio franšize?
Da i da. Definitivno smo bili zabrinuti zbog toga, ali onda smo došli do odluke da, ako ćemo ovo raditi, nećemo napraviti emisiju koja se fokusira na podrijetlo i stvaranje Hodajući mrtvaci a da tamo nema nekih jadnih stvari. To je show. No, rekavši to, stvari kao što je Guvernerovo tijelo, definitivno nismo željeli imati vani. Stvari poput proteze koja nije povezana s tijelom su predmet; odvratno je, ali nije stvarno jer je to samo glava. Ali imati puno tijelo osjećali smo preko granice, na neki način, drugu veličinu. Tako da smo stvorili gotovo kao malu pregradu tako da ako gledate u to, gledate namjerno. A ako si ispod određenog broja stopa, ne vidiš ga osim ako te roditelj ne pokupi i ne pokaže ti.
Još jedna stvar koja me jako zadivila je da je bilo vrlo lako fotografirati sve, uključujući i stvari u staklenim vitrinama. Kada postavljate rasvjetu i postavljate izložbu, kako se tome osloniti?
Drago mi je čuti da je bilo lako fotografirati. Mislim da je to divno. To sigurno nije nešto o čemu razmišljamo dok ga osvjetljavamo ili dizajniramo. Dizajniramo, što uključuje i rasvjetu, za doživljaj u prostoru, a ne nužno za fotografiranje, ali drago mi je da je bilo lako fotografirati.
Ovo je vjerojatno dobro postavljeno pitanje, ali ću ga ipak postaviti. Imate li omiljeni rad na izložbi? I postoji li nešto ispod radara što bi fanovi trebali tražiti, a da možda nisu toliko primijetili?
hbo max nove emisije
Štreber sam pa me zanimaju mnogi aspekti toga. Mislim da je jako važno posvetiti malo vremena povijesnom dijelu na početku kako biste imali okvir u koji možete staviti ostatak. Stoga bih stvarno potaknuo to prolaženje. Posebno mislim da su vrlo rasizirani korijeni figure zombija općenito važni da bismo razumjeli kako je ta slika nastala i zatim gotovo počela postojati sama od sebe bez pozivanja na svoje porijeklo. Mislim da je važno vratiti tu povijest kako bi ljudi bili svjesni odakle sve to dolazi.
Izjave umjetnika koje prate neke od slika obožavatelja na kraju su stvarno dirljive jer [one] stvarno pokazuju kako su te priče i likovi ušli u srca i umove ljudi i utjecali na njihovu vlastitu kreativnost. Ali također, obožavam šminku, cijela ta soba je nevjerojatna. Činjenica da moramo ići i kopati po KNB-u i birati stvari i vaditi stvari iz kutija i otvarati patentne zatvarače vrećica i raditi sve to, to je onoliko zabavno koliko sam mogao zamisliti.
Ovaj intervju je uređen radi jasnoće i duljine.
“Living With The Walking Dead” je izložen na Muzej pokretne slike u Astoriji, Queens, do 1. siječnja 2023.